EL TOTO y DAO juntos hacen estragos... (FINAL)

EL "HUMOR" GORILA

Un hallazgo: "Cachaditas en Pocholandia" 1 y 2, que se suman a otro pasquín que conseguí hace un tiempo, "Don Pocho y sus colaboradores".

Inmediatamente después del golpe que derrocó a Juan Domingo Perón, salieron a la calle a descargar el odio gorila.

La temática de los chistes no es muy distinta a los guiones de la actualidad respecto al kirchnerismo.

Un detalle curioso: la redacción de "Cachaditas en Pocholandia" se situaba a pocos metros de la Rosada. 

En el nro. 1, la mayoría de los "chistes" son choreos de publicaciones extranjeras, sustituyendo el epígrafe por alusiones a la política nacional. Se diferencian notoriamente -aún para quien no tenga un ojo entrenado- de los burdos mamarrachos donde se caricaturiza directamente al General, firmados la gran parte por un tal Baly. 

El nro. 2 mejora un poco, y se observan nuevas firmas. Seudónimos, mejor dicho. Supongo que todavía temerían que "el tirano prófugo" retornara de un momento a otro, temor que se prolongó durante diecisiete años en el gorilaje, y que finalmente se hizo realidad.

Detrás de esos seudónimos advierto un par de trazos conocidos, pero a esta altura del partido, vale echar un manto de piedad.

La temática que más se reitera pasa por la supuesta corrupción del gobierno peronista.

Recurso remanido de los sectores oligárquicos para descalificar los movimientos populares, al punto que hoy día se sigue usando. Poniendo, claro, especial énfasis en mostrar montañas de dinero. 

En "Don Pocho y sus colaboradores", que parece obra de un único dibujante, se insiste hasta el hartazgo con el recurso.

La intención es no dejar la menor duda de que "se robaron todo".

La diferencia con la actualidad es que antes lo hacían desde revistas de humor.

(PD: "Angel Gabriel" era Borlenghi... por si querés guglearlo)

El tríptico de los encantados

El tríptico de los encantados (Una pantomima bosquiana), editado en homenaje al V centenario del Bosco en el Prado, que me acaba de traer una amiga de España. Es la primera historieta que saca el Museo en toda su historia.

Fola: El hombre que fue una biblioteca (2)

Grata sorpresa: en el libro que recibí hoy, se cita como fuente este blog.

Fola: El hombre que fue una biblioteca

Librito que se entregó con la entrada a la Montevideo Comics 2014. De edición  muy reducida, se agotó a las pocas horas de la primer jornada. Recién llegado por correo del otro lado del charco.

OSKI, UN MONJE ENLOQUECIDO

Hermoso catálogo de la muestra del 2013, en el Bellas Artes, al cumplirse el centenario del nacimiento de Oscar Conti...

"PAYAFUFARA" EN REVISTA VEINTITRES

Espacio Teatro Polonia

Fitz Roy 1477 

Sábados, 20:30 HS.

Quedan DOS sábados

"PAYAFUFARA" RECOMENDADA EN VAMOS AL TEATRO

"Payafúfara"

"Vamos al teatro" nos recomienda!!!
Sábados 20:30 hs.
Espacio Polonia Teatro
Fitz Roy 1477

LINK

TAPA DE IANIRO EN RICO TIPO

Pablo Sapia decía un par de días atrás respecto a las Lúpin, que guardaba unas pocas "de muestra", ya que "una sola es representativa de muchas". Exacta definición de algunas publicaciones parejas, regulares, con idénticas historietas o secciones a través de los años, inclusive las décadas. Depende de los gustos o el fanatismo de cada uno el coleccionarlas o no. Tengo decenas de antiguas Rico Tipo, y por más atractivas que sean, no me dan ganas de tener más, salvo si aparece alguna peculiaridad. Es el caso de la que acabo de comprar. Una portada de Ianiro en esta época resulta infrecuente, ya que las acaparaba Divito. Aparte nótese el relieve que logra con el sombreado, que reíte de las técnicas digitales modernas...

ALBUM DE VACACIONES LUPIN 1967

Sólo un fanático de la revistucha puede apreciar el valor de este ejemplar cachuzo que conseguí hoy... El primer álbum, ni más ni menos, el de 1967...

PAYAFUFARA

Desde el 5 de marzo en Teatro Espacio Polonia

Payafúfara

De Fabián Saad

(Autor de “Tarde” y “Mala fama”)

Una pareja de personas mayores sufre un incidente en la calle. Los ancianos son socorridos por Elena, una chica informal y desprejuiciada que los lleva a su casa para atenderlos y curar sus heridas. Pero esto es sólo el principio. El encuentro sacará a la luz heridas más profundas que ni el mertiolate ni el sentido común podrán sanar.

Actúan: Miguel Dao, Rocío Pérez Silva

 y Marina Wainer

Asistencia de dirección: Jorge Noguera

Fotografía: Lorena Boldt

Dirección: Marina Wainer

Funciones: Sábados a las 20:30

Localidades: $ 120.- Jubilados y estudiantes 100.-

Teatro Espacio Polonia - Fitz Roy 1477

Prensa: Walter Duche – Alejandro Zarate

4544-8799 – 155808 1043 / 155808 1039

Horario de atención: Lunes a viernes de 11 a 18 horas
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El encuentro de los tres personajes, según su directora Marina Wainer

Justo en la puerta de la casa de Elena, una pareja de personas mayores sufre un incidente. Elena, al escucharlos, sale a socorrerlos.

Alberto y Matilde se presentan  gruñones, anticuados y  tercos. Es curioso;  en esta trilogía de rasgos, todos son  negativos pero, como encajan en el estereotipo, tranquilizan. Y tranquila y confiada se  sintió  Elena al dejarlos entrar en su  casa.  Me pregunto si de haber sido amables hubieran resultado sospechosos ¿?

En fin;  poco valen ahora las conjeturas. Ya es tarde. Elena  ya ha hecho entrar a su casa a un par de fanáticos de  buenas costumbres; y peor aún, mientras ella busca algún desinfectante para la raspadura de rodilla de una niña de 70 años, ellos revuelven  su salón, solos  y sueltos.

Elena vuelve con alcohol. Su planeado viaje peligra (al menos aquel viaje) Hay algo que no rima. No es  lo que parece... las apariencias engañan. 

Actores,  personajes y público se sienten confundidos, los arquetipos, no debieran salirse de su viñeta, pero saltan el marco de papel y escapan. Aquí hay trampa, se rompió el trato. 

Y  es, ahí; sobre  ese filo, donde Payafúfara asentó el campamento

Pero, llegados al último renglón  ¿Qué es Payafúfara? 

Habrá que ver la obra. Y que el público se la cuente a los actores…

BILLIKEN EN DISTINTAS EPOCAS

Dos maravillosas tapas de don Lino Palacio, que como ya repetí varias veces, nunca deja de asombrarme. Una de ellas tiene la particularidad de ostentar título. 

Tres Billiken de principios de los '80, etapa en que se volvió a publicar bande dessinée. En esa época, con la excusa de comprarla para mis hijas, me devoraba las historietas, sobre todo los capítulos auto conclusivos de Arturito, provenientes de Pif. 

EL ALTILLO DE DAO, CAPITULOS SOBRE QUINTERNO, RECARATULADOS

Hoy estuve revisando y recaratulando una serie de videos que hice hace un par de años y subí a YouTube. El título es "El altillo de Dao" y el tema es la historieta, claro. Pero en realidad, desde la entrega número 3 arranqué a hablar de Quinterno y no paré hasta la 19. Con dos epílogos, inclusive, en los capítulos 20 y 22. O sea, que sumado, son alrededor de tres horas en las que desarrollo mis indagaciones sobre el autor de Patoruzú. Ya he difundido en su momento estos videos, pero como dice Mirtha, el público se renueva. Aparte, como no va a faltar -ya lo han hecho- quien me afane esto o lo otro, conviene, periódicamente, refrescar de donde viene la cosa. Porque en estas entregas no se repite lo que encontrás en cualquier parte (y si se toma algo de alguien, se cita la fuente, como corresponde), sino que son producto de haber buceado durante años, con una mirada personal, al mismo tiempo admirada y crítica, en el universo quinterniano. 

Si te interesa, arrancá de acá (después YouTube te lleva solo):

Lanteri en El Hogar, hace 100 años

HEMOS VISTO, CHEI!

Oscar Steimberg, en su ensayo “1936-1937 en la vida de un superhéroe de las pampas”, analiza los editoriales de la revista Patoruzú durante su primer año de vida, señalando los rasgos oligárquicos, nazionalistas y xenófobos de Quinterno que se revelan allí. Aclara que si bien esa sección ("Hemos visto, chei!" ) conque arranca la publicación se extiende por mucho tiempo más, la temática en lo futuro pasaría de lo nacional a lo municipal, desapareciendo las características señaladas. Cito de memoria, y no recuerdo si lo dice Steimberg o fue una elaboración mía, pero el caso es que todo hace suponer que esta atenuación de lo político se debió a que podría ir en desmedro de la creciente popularidad de la revista, y por ende, de lo comercial, aspecto al que Quinterno siempre le dio prioridad (hay una anécdota en relación a "El Huinca", de Rapela, que lo pinta de cuerpo entero).

Sin embargo, si observamos la fecha y las entrelíneas de este editorial, se comprobará que Quinterno no abandonó del todo las mañas...

DESCAMISADA

En Descamisada, la revista de humor político creada por Germinal Lubrano durante el primer peronismo, la mayoría de los colaboradores firmaba con seudónimo. El ejemplar que conseguí es el Nro. 12, del 10 de abril de 1946. O sea, si la revista era semanal, que creo que lo era, se trata del segundo que apareció después del primer triunfo electoral del peronismo. Las elecciones habían sido el  24 de febrero y teniendo en cuenta la lentitud del escrutinio acabaría de confirmarse la victoria del Partido Laborista por sobre la Unión Democrática. Al principio parecía que iba a ser al revés, hasta que empezaron a caer los votos del interior El cocinero no es otro que el candidato derrotado, el radical José Tamborini, que dice: "Y ahora qué comerán los muchachos? Se me quemó la tortilla", en alusión a los representantes de los otros partidos, que lo acompañaron. La ilustración de esta tapa no tiene autoría, pero en el contenido interno hay otra del mismo estilo atribuido a "Silver", lo cual no aporta demasiado. 

Consultado al respecto, Osvaldo Laino me confirma que en la publicación "colaboraron una pila de dibujantes que usaban seudónimos precisamente por el contenido de la misma... allí dibujaron Arístides Rechain, Calé, González Fossat, Clermont, Jorge Palacio y Francho entre otros y en distintos años... en estos momentos no puedo definir con precisión quién hizo qué porque cualquiera de ellos podía hacer el trabajo... en esos años se hacían trabajos de equipo y todos colaboraban".

En efecto, son observables aquí y allá en las páginas de la revista trazos conocidos, pero pocos dibujos pueden atribuirse indubitablemente a un único autor.
La tira que reproduzco da una idea del tipo de humor que se practicaba en la publicación.

LA CONTINUIDAD DE UDERZO

Creo que fue Walther Taborda, quien me habló bien de este álbum. Lo leí, no está nada mal (y está muy bien, claro, al lado de los últimos de Uderzo solo). Si bien la historia es chiquita, tiene el timing y los gags de Goscinny. Hubiese preferido que el dibujo revelase algo del dibujante, antes que mimetizarse a la perfección con el estilo clásico, pero buéh... sabemos que Asterix, a esta altura, es un producto. Veremos que pasa con El Papiro del César, que abordaré en breve, y donde ya no está la tutela del bueno de Albert, parece.

LA CONTINUIDAD DE MORRIS

Otra que me traje de España: "Los tíos Dalton".
Muy poco que objetar al guión: a) un cuadrito donde se ve a Lucky Luke temeroso de la amenaza de los Dalton; aunque es en sueños, no se condice con la mítica impasibilidad del hombre que dispara más rápido que su sombra; b) cierta confusión en el tramo final, que proviene de un retorcimiento innecesario del argumento... todo lo demás, entretenido y divertido.
El dibujo, impecable. Respetuoso al mango del estilo de Morris, pero con detallecitos propios.
Trataré de conseguir más del trío Gerra, Pessis y Achdé.

Johan y Pirluit

Hoy le tocó el turno a "La flauta de los Pitufos". O más bien, "La flauta de seis agujeros", como era su título original. Pasa que, al igual que con otros personajes de la historieta que nacieron como secundarios, los célebres Pitufos comenzaron su carrera casi de casualidad en esta aventura de Johan y Pirluit, serie que Peyó publicaba en el semanario Spirou. 

La primera página del álbum donde se muestran abiertamente es la 41, bastante avanzada la trama, como se verá. Sin embargo, siendo su origen éste, hubo que rebautizar la historia, que pertenece actualmente a una y otra serie.

Los argentinos tenemos casos de personajes episódicos que terminaron siendo protagónicos. Patoruzú y Clemente, por nombrar los más conocidos.

La diferencia está en que ni Julián de Montepío ni Bartolo superaban a sus sucesores. Johan y Pirluit, en cambio, es muy superior a Los Pitufos a mi gusto.

Nunca me llamaron la atención esos enanos azules dibujados industrialmente a lo Disney, con un Gargamel que desentona como trazado, y argumentos infantiles. En Johan y Pirluit, por el contrario, el dibujo siempre sorprende y los guiones son de lo más elaborados.

Casualmente, los tres álbumes que tengo de ellos son consecutivos. "La flauta de los Pitufos", que traje de España, va justo en el medio de "Le Sire de Montrésor" y "La guerre des 7 fontaines", traidos de París el año anterior.

Si las circunstancias de la vida y la economía me permiten seguir viajando, pienso insistir en esta serie que se lee a puro placer.

IZNOGUD Y LA RISA DE GOSCINNY

Poco a poco va bajando la pila de tomos en lista de espera que me traje de España. Hoy terminé uno de este señor que no es bueno.
Me había comprado tres, que se suman a los tres que tenía de antes.
Tabary es un dibujante que me gusta muchísimo. Es autor de dos series con pandillas de pibes que son increíbles. Corinne et Jeannot y Totoche, se llaman. No se si habrá llegado algún álbum acá . Yo me las leí todas buscando trabajos de Cézard en escaneos de Vaillant y Pif. También las guardé en digital.
Ahora claro, Tabary en Iznogud se potencia haciendo dupla con Goscinny.
Me van a tirar con menhires los hinchas de Astérix o peor, me van a balear los de Lucky Luke, pero me da la impresión que Goscinny se divertía más acá.
No digo que Iznogud sea superior a las citadas, queda claro, supongo.
Digo que quizá el formato más acotado -son historias cortas-, la trama esquemática -está centrada en un único conflicto y tres personajes-, y no tener que responder a la fama mundial del héroe galo ni lidiar con las limitaciones que Morris le imponía (juegos de palabra, por ejemplo), hacía que Goscinny no estuviese tan exigido con los guiones y jugase con más libertad.
Reitero, como ejemplo, una página que subí hace años a este blog, donde Iznogud intenta los recursos habidos y por haber, para inducir al sueño al Califa, que se ha desvelado tomando café. Y que Goscinny aprovecha para burlarse al mismo tiempo del teatro moderno y de la corriente analítica de la historieta.